Kao Ludi Max: Put bijesa izbacuje uzbuđenje i upija pohvale u kinima diljem svijeta, sada je prikladno vrijeme za ponovni posjet prvom kinematografskom susretu s užasnutim Antipodom 1979. godine. Postavite ga 'za nekoliko godina', uznemirujuće je i nepredvidivo iskustvo, pun puzajuće psihološke napetosti i zapanjujuće pustoši u vozilu. I distopijski svijet i središnji lik koji u početku vidimo razlikuju se u mnogo čemu od onoga što trenutno očarava publiku, dok su u osnovi isti po tonu i duhu.
Dok Divlja cesta postiže taj izvanredan podvig vjernog nastavka lika i originalne trilogije dok istovremeno radi i kao samostalni entitet, znajući da Maxova pozadina dodaje dragocjen uvid. Je li uopće čudno zašto je toliko otporan na stvaranje bilo kakvih emocionalnih veza s likovima poput Furioze Charlize Theron s obzirom na to da je jednom u prvom filmu morao strgati ono što je ostalo od njegove supruge i djeteta s ceste?
Kada je Tom Hardy bio jedva visok do koljena do skakavca, Mel Gibson prvo je preuzeo ulogu policajca presvučenog kožom Maxa Rockatanskog - ulogu koju će igrati za dva daljnja filma. Na početku je viđen samo s leđa, s uvidima njegovih nijansi, vozačkim rukavicama i kožnom jaknom koja pruža fetišiziranu i ikoničnu prisutnost. Ubrzo će anarhističkog razbojnika svesti do suza nakon igre 'piletine'. To je samo blagi nagovještaj onoga što slijedi, dok nemilosrdna motoristička banda pojačava svoju vladavinu terora nad malim gradom.
Ali Max kojeg upoznajemo daleko je od bijesnog ratnika kakav je postao. Svjedoci smo njegovih posljednjih dana normalnosti, punih introspekcije i trenutaka ukućana provedenih u zagrljajima ljubavi sa suprugom i razigranim susretima s malim djetetom. Njegov konačni silazak u ludilo, vjerodostojan napredak s obzirom na ono što trpi, itekako odražava brzo propadanje društva koje je nesigurno uravnoteženo na oštrici između civilizacije i kaosa.
Mnogo je napravljeno od snažnih ženskih likova u Divlja cesta , s čak i tvrdnjama o feminističkom programu u igri. Kao da je svaki prethodni akcijski film definirao njihove ženske voditelje svojom spremnošću da jebe mušku zvijezdu. Ipak gledanje Ludi Max pokazuje da je redatelj George Miller i 1979. godine definirao likove prema njihovom duhu, a ne prema spolu.
U jednoj ključnoj sceni, Maxova supruga Jessie osujećuje zlog Toecuttera (briljantnog Hugha Keays-Byrnea, koji također glumi glavnog negativca Immortana Joea u Divlja cesta ) klečeći ga u jaja, odvozeći i usput pokupivši svog mužića. Zatim, nedugo nakon što se obitelj Rockatansky skloni na zabačenu farmu, na starijoj gospođi i njezinoj pušci ostaje da se odbrane od Toecuttera i njegove grupe zlonamjernih muškaraca. Sve se izvrsno sinkronizira s onim čemu svjedočimo sada, 36 godina kasnije. Štoviše, zaslužuje potaknuti veće uvažavanje cjelokupnog djela Georgea Millera. Njegove časne teme bile su tamo cijelo vrijeme.
Svijet Ludi Max još uvijek postoje posljednji ostaci zakona. Još uvijek postoje kafići, supermarketi i preslatko zelenilo - sve stvari koje su uništene u trenutku kada Max na početku mljacka tog guštera (RIP) Divlja cesta . Drugi i treći film u franšizi također bilježe tu uznemirujuću eroziju društva. Nijanse remek-djela Georgea Romera Zora mrtvih može se vidjeti u njegovom estetskom prikazu društvenog sloma, sve odigrano usred plavog neba koje kao da pruža neku napuštenu nadu.
Do Vještica iz Blaira došao, Ludi Max držao rekord u najprofitabilnijem filmu u odnosu na omjer proračuna i prihoda. Očito nije bilo puno novca za igranje, za razliku od ekspanzivnog Divlja cesta , ipak ono u čemu se George Miller ističe je precizno organiziranje i izvršavanje svakog slijeda radnje i emocionalnog takta. Pokolj koji se dogodi kad automobili i bicikli zagrme preko ceste u malim je razmjerima u usporedbi s Divlja cesta , ali još uvijek usađuje taj isti uronjeni osjećaj ugroženosti i čvrsto ubacuje srce u usta.
Ključno je što Miller sve postavlja na mjesto za taj završni čin u kojem se naši osjećaji naglo pretvaraju iz visceralnog uzbuđenja u emocionalnu tjeskobu kad je Maxova obitelj uništena - zajedno s njegovom vjerom u čovječanstvo i društvo. Stvara dramatičan dramatičan udarac sličan onom zapanjujućem trenutku u Divlja cesta kad Furiosa shvati užasnu istinu kad se vrati svom narodu.
Utjecaj Satna naranča i Psi od slame može se osjetiti kroz Ludi Max u njegovom neskrivenom tonu, koji proizlazi iz nestalne prirode onih muškaraca koji više nisu spremni biti suzdržani i igrati se prema pravilima. Na kraju filma, Max je jedan od tih ljudi - iako je u osnovi iskrivljeni moralni kompas. Taj divlji odsjaj koji mu se pojavljuje u očima i dalje je tu u prikazu Toma Hardyja. Okrutna metoda u kojoj Max sruši jednog antagonista nudeći mu mogućnost piljenja gležnja za pet minuta ili metalnih manšeta za deset minuta - dok je prikovan za automobil koji će eksplodirati - nevjerojatno je sličan scenarijima Pila filmovi koji su se kasnije pojavili.
Desetljećima na, možda jedan od razloga zbog kojeg je izvornik Ludi Max ostaje toliko učinkovit jer se sve čini nejasno vjerojatnim. Vratite se glavom na londonske nerede 2011. i valovitu anarhiju koja prkosi zakonu koja je uslijedila. Ne može se pobjeći od osjećaja da se društvo još uvijek klati na rubu kolapsa, ali jesu li naši spasitelji oni u sjajnim odijelima, a ne u kožnim jaknama? Samo će vrijeme pokazati...